开云新民晚报讯（记者 徐翌晟）今天，“2023海派现代陶瓷艺术交流展”在普陀区文化馆三楼开展，18位画家的近百件瓷器作品，呈现出海派艺术多样性的文化个性与特征，他们在研究传统瓷艺的基础上追求突破，用瓷器的语言去表述艺术形式与审美意趣。

　　上海瓷艺家具有较高的绘画与审美水准，但他们并没有简单地在瓷器上复制绘画，而是钻研工艺和瓷器艺术语言的特殊性，坚持用瓷器语言去描绘瓷感与表达审美开云。

　　“海派瓷器确实能代表瓷器创作艺术的另一个高峰，因为海派瓷器和其他地方不一样，也和景德镇本土艺术家的创作不一样。海派艺术家的瓷器创作和海派艺术家的想法、艺术表现力、文化精神融合在一起，每个艺术家拿出来的作品都不一样。”上海美术家协会副主席陈琪谈到海派瓷器的地位时说开云，“上海艺术家去景德镇创作有想法有投入有转变，能够真正把自己的艺术语言用到陶瓷上去，有语言的转化有自己的艺术追求，艺术家不断摸索进步发展很快，甚至比自己本来在绘画上的表现手法还要好。”

　　艺术家陈亮认为，发挥上海画家头部的功能，在造型上，创作者的眼光是好的，瓶子的曲线稍微变化一下，器型就可能很现代，不能被传统器型限制住。

　　直至展览开幕的最后一刻，民革上海香山画院院长、参展艺术家也是策展人陈明还在研究布展，作品的角度，摆放的工具开云，一丝一毫都差不得，谈到这次的画家制瓷，他说：“笔墨技巧和修养优势要转化成一种审美内涵，而不能痴迷于将瓷胎当宣纸，将立体的器皿当平面纸张去对待包括画瓷板。同时，要像在不同的宣纸上作画须追求不同的纸质效果之原理那般，去发掘利用陶瓷材料特有的属性和美感，用现代陶瓷语言和语境去叙说陶瓷艺术。艺术家在借用一种工艺与材料进行创作时，就是要考虑其工艺与材料的特有效果与美感，还要认识到材料的局限性而扬长避短。”

　　展览由上海市普陀区文化馆和民革上海香山画院共同主办，卡咔度艺术空间承办。